jueves, 22 de noviembre de 2018

TOP 10: Mis bajistas favoritos


Introducción:

Este es el primer top de mi blog ya que los demás artículos han sido parte de la serie “Grandes Álbumes”.

Este top es bastante relativo porque no son los bajistas con más técnica, los más rápidos o los más complejos, sino que solo son mis preferidos.

Así que entiendan eso antes de criticarme señores rock n’ rolleros.

Dejemos la tonteria y empezemos:


10. John Paul Jones:

John Paul Jones es una bajista británico reconocido por su trabajo junto con John Bonham, Robert Plant y Jimmy Page en la banda Led Zeppelin, una de mis bandas favoritas de toda la historia y sus miembros eran unos verdaderos Dioses del rock.

Mi interpretación favorita de John Paul Jones es en “Kashmir” del álbum Physical Graffiti (1975).

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9. Jason Newsted:

Jason Newsted fue el bajista de la banda Metallica entre 1986 y 2001 y en ese tiempo demostró su hablidad como bajista. Opacado por Cliff Burton, este es un bajista excelente y uno de los mejores, no solo de Metallica sino de la mald1t4 historia del metal. Es un bajista de púa.

Mi interpretación favorita de Jason Newsted es en la intro de “My Friend Of Mysery” (Black Album, 1991).


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8. Flea:                     

“Flea” es conocido por ser el bajista de los Red Hot Chili Peppers y cofundador de la banda junto a Anthony Kiedis.

Además de esto este bajista popularizó la técnina del slap en todo el mundo.

Mi interpretación favorita de Flea es en la intro de “Dark Necessities” (The Getaway, 2016).

No sea ofendan pero en realidad odio a los RHCP solo que me gusta como toca el bajo Flea. Es que rapean demasiado y son muy comerciales.


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7. Chris Squire:

Chris Squire, bajista que frecuenta el uso de púa, es reconocido por su trabajo dentro de la banda de rock progresivo Yes.

Mi interpretación favorita de Chris es en “Roundabout” (Fragile, 1971).


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6. Roger Waters:

Roger Waters, bajista y vocalista de Pink Floyd no es solo un gran bajista, sino un compositor excelente, que siempre me recuerda a Pete Townshend por componer, ya saben, casi todas las canciones de las 2 óperas rock que tiene The Who. Y Roger Waters compuso otra ópera rock excelente, “The Wall”.

Mi interpretación favorita de Roger Waters es en “Money” (Dark Side Of The Moon, 1973).

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5. Geezer Butler:

Geezer Butler es uno de los bajistas más influyentes de la historia, inspirando la técnica de otros bajistas del género metal como Cliff Burton, David Ellefson o Jason Newsted.

Es reconocido por su trabajo en la primer banda de heavy metal en la historia, Black Sabbath, en la cual trabajó junto a Tony Iommy, Bill Ward, RJ Dio y Ozzy Osbourne.

Mi interpretación favorita del señor Butler es en la intro de “N.I.B” (Black Sabbath, 1970).

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4. Robert Trujillo:

Roberto Agustín Miguel Santiago Samuel Trujillo Veracruz es el actual bajista de Metallica, el cual entró después de la salida de Jason Newsted, con el que grabaron 4 álbumes.

Mi interpretación favorita de Robert Trujillo es en “Broken, Beat & Scarred” (Death Magnetic, 2008).

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3. Cliff Burton:

Cliff Burton fue el bajista de la banda Metallica entre 1983 y 1986. Debido a que murió en un accidente de tránsito en 1986 tuvo que ser remplazado por Jason Newsted.

Este bajista tiene una técninca única que hace que el bajo suene como una guitarra agregándole distorsión.

Es considerado un Dios del metal y uno de los mejores bajistas de la historia debido a su influencia y habilidad en el bajo eléctrico.

Mi interpretación favorita de Cliff Burton es en “For Whom The Bell Tolls”, del álbum Ride The Lightning (1984), del cual tengo un artículo completo y detallado canción por canción sobre él. Aquí está el link por si lo quieren leer: https://vivaelrocknrolldeverdad.blogspot.com/2018/11/grandes-albumes-cap-1-metallica-ride.html


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2. John Entwistle:

Bajista de la banda inglesa de rock n’ roll The Who. Este bajista, al que llamaban “Thunderfingers” por su velocidad en los dedos es uno de los más grandes bajistas de la historia y el mejor según la (tóxica) revista (de amargados) “Rolling Stone”.
Además, en la década de los 60’s, este bajista creó el término de “bajo líder”, ya que él tenía tanto protagonismo en las canciones de The Who como lo tenía la guitarra (o más).

Mi interpretación favorita del genial John Entwistle es en el solo de bajo de “My Generation”.


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1. John Deacon:

Muchos me pueden decir “hestee nohez el mejorr vagizta del mumdo”, pero es mi favorito, porque además de ser un gran compositor, un bajista sólido y un fiel amigo de Freddie Mercury, se abría a todos los géneros posibles en su bajo. No era un bajista de rock. Ni de metal. Ni de rock n’ roll clásico. Este era de todos esos géneros y muchos más. En su bajo reflejaba esfuerzo, estructura y solidez.

En muchas canciones de Queen, John Deacon demuestra su habilidad en el instrumento, como “Liar”, “Under Pressure”, “Another One Bites The Dust”, “Dragon Attack”, “You & I” y muchas más.

Pero mi interpretación favorita de John Deacon es el solo de bajo en “A Night At The Odeon – Hammersmith (1975)” durante la canción “Ogre Battle”.

Les dejo el link acá. El solo empieza en el minuto 3:07 y eso es suficiente para demostrar porque John Deacon es mi bajista favorito.
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GRACIAS A TODOS LOS QUE HAYAN LEÍDO EL ARTÍCULO COMPLETO, NOS VEMOS EN OTRO ARTÍCULO.

¡¡¡HASTA LUEGO!!!





martes, 20 de noviembre de 2018

Grandes Álbumes Cap 2: Queen - Innuendo (1991)



Introducción:

1991. Freddie Mercury estaba gravemente enfermo de sida y Queen dejó de dar conciertos en vivo debido a la ya mencionada enfermedad de Freddie.

 La prensa bombardeaba los periódicos con rumores de que Freddie estaba enfermo (porque la gente aún no lo sabía) y la banda creía que "The Miracle" ya había sido su último álbum, pero Queen aún tenía un poco de energía y podían lanzar un último gran trabajo.


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CRÍTICA / OPINIÓN:




1. INNUENDO. Puntuación: 5/5

Un redoble de tambores para Queen, y luego un temazo comparable con Bohemian Rhapsody. La llamada "Bohemian Rhapsody de los 90's" abre el disco Innuendo y nos entrega una variedad de géneros metidos en una sola canción como rock, flamenco, heavy metal y opera.

Aquí Queen nos demuestra desde la primera canción que no se han rendido y que siguen luchando e intentando, lo que obviamente la gente en la época no entendió porque no se conocía la noticia de la enfermedad de Freddie.

¿Que significa Innuendo? R= Innuendo significa indirecta y eso es todo lo que es el disco y la canción, una gran indirecta que nos avisa de la futura muerte de Freddie.

La letra trata sobre que Queen nunca se rendirá y su legado perdurará hasta el fin de los tiempos. 5/5.


2. I'M GOING SLIGHTLY MAD. Puntuación: 4/5

La canción número 2 del álbum se llama I'm Going Slightly Mad y la letra trata sobre alguien que está enloqueciendo poco a poco, lo que puede ser interpretado de otra manera como el progreso de la enfermedad de Freddie en su cuerpo. Otra indirecta señores, un aplauso para Queen.

La canción tiene unos efectos que en mi opinión le dan una esencia de locura a la canción .

A pesar de ser un tema excelente creo que le falta un poco de energía. Por eso le doy un 4/5.


3. HEADLONG. Puntuación: 5/5

Tema excelente compuesto por Brian May y que está lleno de energía y mientras lo escuchas, no puedes parar de cantar. Hasta me pone más feliz escucharlo que "Don't Stop Me Now".

El bajo le da algo de rapidez, la voz la energía y la guitarra te hace seguir el ritmo.

Mi interpretación es que la letra trata sobre alguien que está de fiesta y se pone de cabeza. Y que nadie lo detendrá porque está siendo feliz. 5/5 porque a mi me transmite energía y me vuelve loco.


4. I CAN'T LIVE WITH YOU. Puntuación: 4 ½ /5 

Muy buen tema, aunque creo que le falta algo, es perfecto. Me encanta el solo de guitarra y la interpretación de Freddie en la voz.La canción al igual que "Headlong" está llena de energía y te hace mover la cabeza involuntariamente.La letra trata un hombre que está atrapado en una una relación amor - odio con su pareja ya que dice que NO puede vivir con ella (o sea la persona con la que el hombre está es insoportable) y a la vez no puede vivir sin ella, la necesita.Al final de la canción se da a entender que el hombre decide que se quedará con su prometida y Freddie repite el verso:"I can't live without you..." varias veces.


5. DON'T TRY SO HARD. Puntuación: 4/5

Canción relajada y con un ritmo lento que le agrega majestuosidad al disco. 

En esta canción Freddie canta en falsete. Probablemente intentando imitar a su mamá diciéndole en otras palabras "no te esfuerces mucho si estás devastado o triste, todo saldrá bien".

Le doy un 4/5 porque personalmente me gustan siempre las canciones más rápidas y con más energía, pero aún así esto le da una majestuosidad al disco nunca antes vista.


6. RIDE THE WILD WIND. Puntuación: 4/5

De las que más me gustan por su energía y ritmo. Me encanta como la batería hace: "tata tata tata tata tata tata...". Es un ritmo muy enérgico y tiene varios efectos que le dan un toque de epicidad a la canción.

Mi interpretación de la letra es de que un chico se lleva a su novia de fiesta para pasar un buen rato y se la pasan bien.

Le doy un 4/5 porque es un poco aburrida la canción pero aún así es excelente y tiene un solo de guitarra muy bueno.


7. ALL GOD'S PEOPLE. Puntuación: 3/5

Es una canción estilo "Somebody To Love" por los coros y la instrumentación.

La letra trata sobre como la personas tienen fé en Dios y se mantienen fuertes a su lado.

Ahora, ¿por qué un 3/5? pues me parece que la canción es un poco repetitiva y sosa, es, como decirlo, la parte floja del álbum, porque a pesar de unos coros excelentes es un poco aburrida y no tiene muchos cambios de ritmo en la estructura.


8. THESE ARE THE DAYS OF OUR LIVES. Puntuación: 4/5

El octavo tema del álbum es otra indirecta y está compuesto por Roger Taylor, el baterista de la banda.

En este tema vemos como Queen varia de estilos tanto en una canción como en un álbum, accediendo a ritmos caribeños. En la canción "Innuendo" Queen también varia de géneros al igual que en esta.

Roger Taylor la compuso pensando en sus hijos y la infancia, pero automáticamente se convirtió en una indirecta cuando no estaba hecha para serlo. ¿porque? R= Porque la letra trata sobre el pasado, sobre los buenos tiempos de unas personas y como añoraban esa época (lo que parece una metáfora para cuando Freddie estaba lleno de energía y no tenía ninguna enfermedad que le impidiera dar presentaciones en vivo y moverse por todo el escenario como un showman).


9. DELILAH. Puntuación: 5/5

La canción que Freddie Mercury compuso para su gata me parece una de las mejores obras de este álbum. Puede que sea criticado por esto ya que a mucha gente no le gustó la canción y la calificó como una de las peores de su historia. Pero la verdad los que digan eso son unos amargados porque es una canción divertidísima que trata sobre como la gata orinaba en el sofá de Freddie Mercury, mordía en sus momentos de enojo y como cuanto Mercury amaba sus besos.

Tiene un ritmo divertido (al igual que la letra lo que va perfecto) y la guitarra hace unos efectos para que parezca que está haciendo maullidos de gato.

5/5 porque ME ENCANTA la canción y ya, por Dios que quieren que diga, me gustó el tema y ya ;D.


10. THE HITMAN. Puntuación: 5/5

Tengo una buena historia con esta canción:

Estaba en el auto tranquilamente escuchando mi nuevo CD (que era Innuendo) y estaba por terminar "Delilah". Recuerdo como estaba ahí recostado y escuchando el verso que terminaba la canción "I love your kisses... I love your kisses... I love your kisses". Ya que "Delilah era una canción más o menos tranquila, yo estaba relajado. Entonces pasa al tema 10 y... WOWWWWWW!!!! pegué salto de la silla cuando escuché ese riff pesado y rápido retumbando en mis oídos. ME ASUSTÉ BASTANTE, pero después fui relajándome y disfruté el tema apreciando su calidad musical y dejando que toda esa energía entre en mí para hacer un buen headbanging.

"The Hitman" es bastante pesada y tiene una excelente guitarra distorsionada que te mete dentro de la canción como si la banda estuviera a tu alrededor.

La compuso Freddie Mercury, demostrando que, a pesar de ser el que compone casi siempre las baladas y canciones más tranquilas tiene algunos temas fuertes como este o "Stone Cold Crazy" del Sheer Heart Attack (1974) que es por cierto el primer tema de trash metal en la historia humana.

Le doy un 5/5 porque está lleno de energía y es súper potente llegando al nivel de heavy metal.


11. BJOU. Puntuación: 4 ½ /5

La penúltima canción del álbum tiene 3 elementos, guitarra eléctrica, voz y un par de efectos que pasan bastante desapercibido. 

En esta canción Brian May toca excelente con su Red Special (guitarra de Brian May de la que hablaré en otro artículo) y demuestra que es un guitarrista virtuoso con mucha técnica y habilidad.
Freddie canta en una parte pequeña de la canción y el resto es guitarra. La parte vocal de Freddie en la canción es realmente épica y por corta que sea su duración, está a la altura de la interpretación en guitarra de Brian. 4 y medio sobre 5 porque me parece que si hubiera sido un poco más larga se hubiera vuelto MÁS épica de lo que es ya y además si Freddie cantara un poco más la canción sería mejor. Lo siento Brian, pero es verdad.



12. SHOW MUST GO ON. Puntuación: 5/5

El show debe continuar. Bien dicho Queen. 

La última canción es tan épica como todas las anteriores del álbum juntas y no es más que una carta de despedida en canción que nos deja claro que el show continuará a pesar de la muerte de Freddie y el final de Queen.

Queen seguirá inspirando a montones de músicos a través de la historia y el legado de Freddie Mercury, Brian May, John Deacon y Roger Taylor se mantendrá por siempre.

No tengo porque explicar ese 5/5, es una canción excelente, completa, llena de indirectas y con una letra que te puede hacer llorar.


MI CONCLUSIÓN:
Es un álbum excelente que se gana la atención del oyente y es épico. No hay una mejor forma de acabar una banda que con este álbum. Las canciones son todas diferentes y ocupan su puesto en el álbum, y, todas las canciones del álbum, desde las peores hasta las mejores se merecen un Grammy porque es imposible que alguien hiciera eso en estos tiempos donde ya la música buena solo es escuchada en pequeños rincones del mundo por fans verdaderos del rock n' roll. Por eso este álbum ganó un 5/5.




GRACIAS A TODOS LOS QUE HAYAN LEÍDO MI ARTÍCULO HASTA ESTE PUNTO Y QUE LES QUEDE CLARO QUE VOY A SEGUIR SUBIENDO MÁS RESEÑAS E HISTORIAS SOBRE ROCK Y METAL.



El show debe continuar amigos...



TOP 10: Mis bajistas favoritos

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